曲目列表
专辑简介
专辑简介：这是《英国单簧管奏鸣曲》系列的第二卷，由迈克尔·科林斯（Michael Collins）与钢琴家迈克尔·麦克哈尔（Michael McHale）共同演绎。BBC音乐杂志为第一卷给予了五星好评，并写道：“科林斯的单簧管演奏如同魔力般迷人：斯坦福的《Caoine》乐章结尾的音符展现了这一等级的演奏者仅凭两个轻柔音符便能传达出的深刻情感。麦克哈尔的伴奏虽不抢风头，却在爱尔兰和霍威尔斯的作品中展现了丰富的键盘色彩，让这独特的音响世界显得无比微妙与丰富。”在这张唱片中，这对搭档演绎了阿瑟·本杰明（Arthur Benjamin）、爱德华·格雷戈森（Edward Gregson）、约瑟夫·霍罗维茨（Joseph Horovitz）、马尔科姆·阿诺德爵士（Sir Malcolm Arnold）和阿诺德·库克（Arnold Cook）为单簧管与钢琴所作的作品。这张唱片中还包括马尔科姆·阿诺德爵士（Sir Malcolm Arnold）的单簧管与钢琴《小奏鸣曲》，创作于1948至1951年，献给著名的英国单簧管演奏家弗雷德里克·瑟斯顿（Frederick Thurston），以及阿诺德·库克（Arnold Cooke）1959年的《奏鸣曲》。库克曾在柏林师从保罗·欣德米特（Paul Hindemith），这部作品深受欣德米特传统调性构建手法和清晰、冷静的对位织体的影响。作曲家简介：阿瑟·本杰明（Arthur Benjamin）出生于澳大利亚，但大部分时间生活在英国。他的《拉威尔的墓志铭》（Le Tombeau de Ravel）在旋律、和声和节奏上展现了他对法国作曲家拉威尔的深深钦佩——作品的标题本身便致敬于拉威尔的《库普兰墓志铭》（Le Tombeau de Couperin）。然而，与拉威尔的《墓志铭》由前奏曲和几段舞蹈组成不同，本杰明的《墓志铭》是一系列“华尔兹幻想曲”（Valse-caprices），这一形式与拉威尔的另一部作品《高贵与多情的华尔兹》（Valses nobles et sentimentales）更为相似，后者既有钢琴版本，也有管弦乐版本。爱德华·格雷戈森（Edward Gregson）于2010年完成了他的五首《致敬曲》（Tributes），而他开始创作这一组作品的时间可追溯至二十年前。每一首《致敬曲》都献给20世纪五位为单簧管创作了经典作品的著名作曲家，旨在向他们致敬。格雷戈森曾表示，他“尝试进入这些作曲家的风格世界”，这些作曲家分别是普朗克（Poulenc）、芬齐（Finzi）、斯特拉文斯基（Stravinsky）、梅西安（Messiaen）和巴托克（Bartók），而这一创作方法与阿瑟·本杰明在《拉威尔的墓志铭》中对拉威尔的致敬方式相似。约瑟夫·霍罗维茨（Joseph Horovitz）出生于维也纳，少年时移居英国，并在伦敦生活了超过七十年。他的创作涵盖歌剧、芭蕾舞剧、合唱作品、室内乐、多首为铜管乐队创作的作品，以及这首1981年为单簧管与钢琴创作的《小奏鸣曲》。该作品首演由杰尔维斯·德·佩耶（Gervase de Peyer）和格温妮丝·普赖尔（Gwenneth Pryor）于同年晚些时候在伦敦的威格莫尔大厅（Wigmore Hall）举行。演奏家简介：迈克尔·科林斯（Michael Collins），以其卓越的单簧管技巧和敏锐的音乐表现力，成为当今最杰出的艺术家之一，并且是单簧管演奏的领军人物。16岁时，他在BBC青年音乐家大赛的木管组中获奖，并于22岁在纽约卡内基音乐厅首次登台。此后，他与全球多支顶级交响乐团合作演出，并成为BBC Proms最常受邀的木管独奏家之一。近年来，科林斯也逐渐在指挥领域崭露头角，2010年成为伦敦城市交响乐团首席指挥。他的指挥作品涵盖多个知名乐团，并参与了许多现代作曲家的首演。科林斯与许多著名音乐家合作，且发行了众多获奖专辑，并且与Chandos唱片公司签订了独家录音合同。迈克尔·麦克哈尔（Michael McHale），爱尔兰顶尖钢琴家之一。贝尔法斯特出生他的拥有繁忙的国际演艺生涯，活跃于独奏、协奏曲演出及室内乐领域。他曾与明尼苏达、哈利、莫斯科、伯恩茅斯、杰克逊维尔、BBC、伦敦交响乐团等世界知名乐团合作演出，并在坦格伍德、BBC音乐会、东京春季音乐节等重要场所亮相。2012年，麦克哈尔的首张个人专辑《The Irish Piano》由RTÉ lyric fm发布，并获得音乐评论家诺曼·莱布雷赫特（Norman Lebrecht）推荐为“本周专辑”。他还录制了多张专辑，包括与单簧管演奏家迈克尔·科林斯的八张二重奏专辑。麦克哈尔致力于新音乐的推广，首演并录制了多位作曲家的作品。他曾获得多个奖项，包括2009年的特伦斯·贾德/哈利奖和2016年北爱尔兰艺术委员会的重大个人奖。暧暧视频在线免费观看
专辑简介：温蒂妮（Ondine），又称水女神。欧洲古代传说中掌管四大元素的“四精灵”之一（火、风、地、水）。后来温蒂妮被描绘成居于水边的美丽女性精灵；在欧洲，“温蒂妮”这个名字也会与其它水精灵的名字互通（如东欧传说中的Vodianoi，与及斯拉夫神话中的Rusalka）。“温蒂妮”在拉丁语中意为是“波浪的使者”。几个世纪以来，世界各地的人们都在讲述“美人鱼爱上了人类”的悲伤童话。钢琴家克莱门斯·穆勒（Clemens Müller）在他的新专辑中，用六个世纪以来的钢琴作品诠释了这个关于爱与死亡的故事。最古老的作品出自扬·斯韦林克（Jan Sweelinck）之手，其历史比钢琴乐器本身还要悠久，而最新的作品甚至是在CD录制前几天才完成的。作品中心部分是由三首诗歌《巴比伦河畔》组成的三联曲：约翰·塞巴斯蒂安·巴赫、圣托马斯的唱诗班指挥、犹太钢琴大师查尔斯·瓦伦丁·阿尔坎和伊朗作曲家沙迪·卡萨伊从三个宗教的角度来诠释这首著名的赞美诗，表达了对失落家园的渴望。演奏家简介：克莱门斯·穆勒（Clemens Müller），德国钢琴家。穆勒出生于图宾根，中学后在特罗斯丁根音乐学院和萨尔布吕肯深造钢琴，师从托米斯拉夫·内德尔科维奇-贝伊诺夫和托马斯·杜伊斯。他还学习了歌曲演绎和室内乐，并受教于沃尔夫拉姆·里格尔、欧文·盖奇和彼得·尼尔森。穆勒在多个著名比赛中获奖，包括德国音乐大赛、保拉·林德伯格-萨洛蒙“艺术歌曲”大赛及瓦尔蒂多内国际音乐比赛。他获得柏林州艾尔莎·诺伊曼奖学金，以及多个基金会的资助，如巴登-符腾堡艺术基金会、尤斯图斯·赫尔曼·韦策尔基金会等。他还入选了德国音乐理事会第58届“青年艺术家音乐会”。作为独奏家、室内乐演奏家和伴奏家，穆勒还活跃于施韦青根、多瑙埃兴根、魏因加滕、拜罗伊特复活节音乐节，并在世界各地演出。
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